京族独弦琴，2011年经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录。中国少数民族京族独具魅力的独弦琴艺术。 是广西壮族自治区京族独弦琴艺术非物质文化遗产性项目。独弦琴顾名思义只有一根弦，它是以大竹管为琴体，构造简单发音丰满醇厚，音色清澈，优美动听。 京族在1511年来到这里时就有独弦琴了， 京族少不了独弦琴。独弦琴一起在伴随着我们 京族 人民，独弦琴就是京族文化标志之一。
独弦琴是京族特有的泛音演奏乐器，在京语中称“旦匏”，也叫“独弦匏琴”，流行于中国广西防城地区以及越南。独弦琴特点是：对音乐作品的演绎完全依靠一条琴弦和一个摇杆，通过弹、挑、揉弦、推、拉、拉揉、推揉等诸多手法来实现。作为泛音演奏乐器，独弦琴可以在仅有的一条琴弦上，同时奏出泛音和基音两个音，具有柔和优美的音色，高音清晰、中音明亮、低音丰满，表现力极为丰富，宜于表现各种悠长抒情的旋律，既能描绘椰林、山川等大自然的美景，也能淋漓尽致地抒发人们的思想感情。它奏出的委婉如歌的曲调，有如诗人吟咏，富于甜美感，有着深邃的艺术魅力。
80年代以来，一些琴师对这民族传统乐器进行了大胆的改革，在琴声安置拾音器，然后连接扩大器，由音箱将扩大了的琴音传输出去，这就是电声独弦琴。老式独弦琴只弹奏器乐独奏乐曲和民歌伴奏曲，电声独弦琴在保持原有的民族乐器特色的基础上，吸收了电声乐器的特点（如音域广、音色丰富等），可以弹奏器乐独奏曲、民歌伴奏曲、流行歌曲等。琴师弹奏时大多不看乐谱，全凭记忆弹奏。优秀的民间琴师，在伴奏民歌时，全凭灵敏的听觉，歌声唱出什么音，琴师就能弹奏什么音，其技巧的高超之处在于弹奏的曲子多带装饰和长颤音。
因为京族人说话的语调与独弦琴的音调非常吻合，又是祖传，因而已被演绎成了广西京族的传统乐器。 几千年来由于统治者的封闭，未经恩准而外传，必遭杀身之祸。民间艺人的保守――只以父子相传的形式秘授琴法，外人难以窥探问津，使这一乐器披上了神秘的色彩而几乎绝种失传。有缘投在独弦琴大师李平门下学艺，并在旅居美国多年的周子樱，有感于独弦琴将成为绝响，因此正在海外致力于推广这们迹近失传的乐器演奏艺术，并也已经分别在美国和新加坡成立了指导中心，相信在她和弦匏琴资深专家们的共同努力下，将会让这门乐器，在海外发扬光大，为中国民族乐器大放异彩。
现代社会以后，独弦琴随着现代文明的发展得到了全面的改进。 最明显的进步至少有三个方面：一、是麻绳竹篾替换成钢丝弦，独弦琴的音色变得厚实而悠扬，音域也变宽阔而稳定了。正是音色和音域得到改善，已故京族艺人苏善辉在五十年代末，首创实现以独奏的形式把独弦琴搬上舞台。二、是独弦琴有了乐谱，使独弦琴音乐得到了普及和推广。六十年代初，当时的东兴民族歌舞团，开始系统收集整理京族曲谱，使口耳相传的独弦琴音乐第一次有了成套的乐谱，为独弦琴从民间登入大雅之堂创造了条件。
三、是独弦琴的科技含量提高，艺术表现力和可观赏性增强。 音乐家们经反复的实验，他们成功地用红木、紫木或棕木取代竹筒做琴身，用牛角替换竹片制摇杆，同时给琴弦装上拾音器，再给拾音器配置扩音设施，从而使独弦琴的音色变得更柔美更典雅，而声音也更清朗、更悠扬、更悦耳了。 新式的独弦琴，造型仍旧朴实简单，琴盘之上还是那一弦一杆，但质感却很精致古雅。尤其它那优美柔和的音色，更是极富表现力：既能细腻地描绘自然景象，又能淋漓尽致地展现人的思想感情和内心世界。欣赏独弦琴的表演，但见指弹手扶间，且闻中琴声悠悠，你自然会沉浸入不同的音乐境界：或风平浪静， 海阔天空；或潮起潮落，波逐浪涌；或柔情似水，袅绕动人……
（责任编辑/姚泽民）返回搜狐，查看更多
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